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Cours de portrait (partie1): choix du modèle et préparation de la toile


Géraldine propose des cours et ateliers de peinture, spécialement axés sur les portraits de femmes. Venez découvrir ses conseils, que vous soyez débutant ou plus expérimenté.




Préparation de la Photo et Choix du Portrait


Il est très important que l'équilibre entre ombre et lumière soit bien présent pour donner du relief à la peinture. Si la photo est surexposée avec trop de lumière, le tableau final sera moins intéressant. Le cadrage est également crucial : assurez-vous que toutes les parties que vous voulez peindre soient visibles. Si certaines parties, comme le haut de la tête ou une épaule, ne sont pas présentes, soit vous les inventez, soit vous faites en sorte qu'elles sortent du cadre du tableau.


Le portrait de 3/4 est particulièrement intéressant car il

offre beaucoup de relief, peut-être plus qu'un simple profil ou un portrait de face. La direction du regard de la personne est aussi très importante : selon qu'elle vous regarde en face, vers le haut, ou vers l'extérieur du tableau, cela donne un résultat totalement différent.


Pour les débutants, il est plus facile de commencer avec un profil de face strict (comme sur la photo), les yeux fermés et la bouche fermée. Ensuite, vous pouvez progresser vers un visage de face avec les yeux ouverts et la bouche fermée. Le niveau de difficulté le plus élevé est un portrait vu de bas ou de haut, avec les yeux ouverts et la bouche ouverte, dévoilant les dents. Les dents et le sourire restent parmi les éléments les plus difficiles à rendre correctement.


Bien sûr, il est essentiel de demander la permission à l'artiste ou au modèle pour utiliser une photo comme référence pour une peinture. Si c'est simplement une peinture dans le contexte d'un hobby, il n'y a généralement pas de problème. Cependant, il est crucial de clarifier les droits d'auteur si vous envisagez de vendre le tableau.


Préparation de la Toile





Plus les préparatifs sont complets, moins il y aura de perte de temps par la suite. Certaines personnes préfèrent commencer avec un croquis très avancé, tandis que d'autres, comme moi, préfèrent avoir une idée générale et se laisser porter par le tableau, laissant une part à la surprise. Cela peut comporter des phases de questionnement et de doute, mais cela permet aussi des découvertes inattendues.



Commencez par appliquer du gesso sur la toile. Le gesso existe en différentes couleurs : blanc, noir, ou transparent. Si vous avez une belle toile en lin avec une texture intéressante, vous pouvez utiliser du gesso transparent pour laisser apparaître la texture. C'est aussi à cette étape que vous pouvez faire des collages, soit au hasard, soit en suivant les contours du dessin que vous allez préparer.


Vous pouvez aussi appliquer une couleur de fond, souvent avec de la peinture acrylique. J'utilise généralement des tons rouges, ocres, oranges ou roses fluo. Ces couleurs chaudes sous-jacentes font ressortir les couleurs froides et ajoutent de la richesse au tableau.


Suite dans le prochain article de blog (partie 2: dessiner et peindre le tableau)

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1 Comment


Bonjour Géraldine,


J'aurais plusieurs questions, déjà merci pour ce partage d'expériences et ensuite qu'est ce que le gesso et pourquoi l'utiliser ?


Je me demandais si c'était obligatoire de mettre un fond coloré, ne peut-on pas directement commencer sur la toile, sans fond ?


Merci

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